Está contento, con la ilusión del niño al que le regalan una pelota nueva. Y es que Adrián Hernán, apasionado del fútbol, acaba de estrenar su faceta de escritor con la publicación de Marea muerta (Editorial Cocó). Sin embargo, este no es su primer contacto con el mundo de las letras ya que su profesión –es periodista y colaborador de El Metropolità– le hace estar en contacto con ese mundo de realidad y ficción, a partes iguales, que es el de los medios de comunicación. Su deriva profesional le ha llevado a ser un especialista en la crítica de videojuegos (otra de sus grandes pasiones); un mundo del cual ha cogido prestados muchos recursos para plasmarlos de manera magistral en una obra de ciencia ficción donde los zombies, la acción y el terror forman un pack acongojante donde la estética de serie B y las referencias a la cultura popular se convierten en indispensables.

Sin ánimo de destripar el libro, ¿qué se cuenta en las páginas de Marea muerta?
La novela se centra en Anna, una mujer en la treintena que vive recluida en su casa. Una revelación importante sobre su estado la hace embarcar en el Iberic III, un gigante crucero vacacional justo en el momento en que todo el mundo se viene abajo. En el interior del barco vivirá su peor pesadilla.

En el libro aparece sangre, vísceras, zombis, cadáveres que se reaniman… ¿Resulta complicado llevar al papel aspectos como estos que tan buen resultado dan en formatos audiovisuales?
Realmente supone una ventaja. La ventaja de poder pausar la acción y centrarse en aspectos que pueden parecer nimios, pero que dan empaque a la experiencia desagradable e incómoda que se intenta relatar. En cine o en la televisión los ataques de los zombis o cualquier escena sangrienta se muestran como un ataque epiléptico, que con todas sus ventajas se convierte en una experiencia impactante pero sobre todo rápida, que busca el sobresalto instantáneo del espectador más que su atemporal “deleite” ante un desgarro o un torso mutilado.

La ciencia ficción parece estar un tanto menospreciada como género literario. ¿Culpa de las novelas de este tipo o de la crítica? En este sentido, ¿qué crees que debe tener una novela como Marea muerta para mirar de tú a tú a cualquier otra enmarcada en cualquier otro género?

El menosprecio como tal creo que no existe. Aunque bueno, ahora me viene a la mente la “no victoria” de District 9, sin duda la mejor película de las que estaban nominadas a los Oscar 2010, y que era de aliens. Sí existe una mirada de extrañeza respecto a algo que no se conoce bien, pero que a su vez es el único género con innumerables seguidores al margen de las modas. No todos los críticos generalistas son seguidores de este tipo de novelas, de ciencia ficción o de terror, aunque la creación escrita de futuros distópicos o monstruos haya servido de inspiración a muchos autores importantes de ficción realista. Con sólo retratar a los autores de estos géneros en teoría menospreciados y que están en la cúspide de la Literatura (Bécquer, Wilde, Poe, Lovecraft o McCarthy), se debería eliminar la idea de que es un género menor.

A modo de titular, ¿por qué debe el lector leer Marea muerta?
Porque Marea Muerta es, ante todo, un divertimento que juega con la atención del lector. Su estructura intenta recoger lo mejor de otras actividades culturales como los videojuegos o las series de televisión. Porque los zombis, el terror, la ciencia ficción y las situaciones “desagradablemente bellas” que narra están al servicio de la acción. Y porque recoge elementos de la cultura popular, muchos icónicos ya, como la escenografía de serie B junto con conspiraciones y la imaginería comunista de la Guerra Fría.

¿Te ha servido ser un apasionado de la ciencia ficción y el terror a la hora de escribir la novela? En otras palabras, ¿haber sido antes lector ayuda a saber qué es lo que busca el público en este tipo de libros?
Quizás sí. Conocer historias previas ayuda, aunque este tipo de literatura no ha sido la única fuente de Marea Muerta, digamos que es un hijo bastardo de varios movimientos culturales de ayer y hoy. Aunque se trate de un público erróneamente prototípico, lo único que demanda en realidad son historias buenas, que se lo pasen bien leyendo y si además la lectura está salpicada por elementos afines a ellos, como los muertos vivientes o el retrato del fin del mundo, mejor.

Otro de los caballos de batalla de este género es desmarcarse de la idea equivocada de tratarse de literatura, en su mayoría, juvenil. ¿Por qué piensas que existe esta creencia?
En principio, las revistas que sirvieron como germen de lo que hoy es el género, como Weird Tales o Amazing Stories, tenían en el público joven su mayor mercado. Pero esos jóvenes crecen. El retrato de lo irreal, de monstruos alados, de vampiros u hombres lobo nacen en muchos casos de la literatura clásica, tanto griega como oriental. Las historias de entonces no eran para niños, más bien eran un aviso, una amenaza ante algo que no se debía hacer. Hoy se ha perdido la ingenuidad de entonces, pero también ha menguado nuestra imaginación, de ahí que muchos adultos reniegan de películas o libros de estas temáticas.
Cada uno es hijo de su tiempo, y quizá nuestros padres prefieran algo más realista y que les haga retrotraerse a su juventud, como los western, por ejemplo.

Inicias tu andadura literaria con Marea muerta, trabajo que compaginas con el periodismo. ¿Qué tiene más de ficción, el periodismo o la literatura?
¡He aquí la pregunta! Bueno, pues como el rey Salomón, diré que los dos. Dejando a un lado la literatura, que es obvio que se nutre de la realidad para luego, si se desea, distorsionarla; el periodismo depende de su autor y su contexto. Por una parte también recoge realidades y se deforman a su antojo, otras veces no se distorsiona pero se guarda cosas y el periodista se convierte en un Cerbero tricéfalo cualquiera. Afortunadamente, en ocasiones, también se actúa con seriedad para buscar el primero de los requisitos del periodista, que es servir a la sociedad. ¡Si es que aún tengo presentes las clases de ética periodística!

Tu carrera periodística está enfocada actualmente al mundo de los videojuegos. ¿Qué relación guarda tu novela con este tipo de contenidos audiovisuales?
Mi pasión, al margen del cine, la música o el cómic, son los videojuegos. Creo que es el medio con más recursos y el que también más tiene que demostrar para convivir socialmente de igual a igual con los otros. Sus capacidades son enormes y, aunque suene a algo muy lógico, su formación como medio interactivo es la clave de su éxito. Necesita de la acción del jugador, su personificación empática con el avatar que se mueve en pantalla, esto ofrece miles de opciones.
Marea Muerta guarda relación con los videojuegos, claro. Se identifica con la permanente capacidad de superación de los juegos, de la inmersión que se pretende retratar. Y también de los elementos de la realidad que utilizan los videojuegos como seña de identidad: estéticas de entreguerras, argumentos paranoicos, fotografía llamativa o el gusto por lo desagradable.